Сортировать по : популярности | дате | по имени

Все артисты

Inna Zhelannaya

Moscow, Russia
inasound
Inna Zhelannaya is the world music star in Russia, the founder of the "Farlanders" band, that won thousands of people on the most prestigious festivals of ethnic, jazz, pop and rock music in Germany, UK, France, Spain, Belgium, Netherlands, Denmark, Finland, Switzerland, Austria, USA.

Inna Zhelannaya`s albums were released in Germany and in the USA and won high positions in international charts, her concerts were broadcasted by famous european radio and TV companies -- BBC(UK), ZDF, NDR, WDR(Germany), Radio France International(France), Radio Netherlands(Netherlands). The articles and reviews were published by Rolling Stone, Los Angeles Times, San Francisco Chronicle, Village Voice(USA), Scotsman, Herald(UK), Frankfurter Rundschau, Frankfurter Algemeine Zeitung(Germany).

In February 2007 Zhelannaya gathers a new band. She still works with folklore material from different regions of Russia, but now the style of her music is a mix of jazz, progressive, trance and psyhodelic.
Albums:
Winter – DVD Live 2008
Live in Tele-club – DVD Live 2010

On the 14th of November Inna Releases here solo album "Cocoon", the core of which again consists of Rusian folklore songs. Executed with the delicate taste and with utmost care of folklore material, meditative "Cocoon" has been already acknowledged to be one of the best works of Zhelannaya. “Cocoon” was issued in USA (“7D Media” label) by license in november 2010.

Аквариум I Борис Гребенщиков I БГ

aquarium
Официальная страница Бориса Гребенщикова

Наталья Высоких

Saint Petersburg, Russia
natalyavysokikh
Музыка Натальи Высоких - из тех феноменов, которые однозначно не
причислить ни к элитарным, ни к популярным. Путь Натальи довольно
странен и далек от стереотипного понимания успешности. В ее биографии
нашлось место и для уютной музыки Ренессанса, и для крупных
международных фестивалей world music, и для авангардно-академического
проекта, и даже для мрачноватого австралийского блюза. Ее прежние
соратники ныне прочно прописались в среде кинокомпозиторов или снимают
сливки на ниве патриотического фолка. После всего этого ее пока
единственный сольный диск "Бабочки и рыба", исполненный малым
оркестровым составом, удивил пиететом перед классиками минимализма и
арт-рока. Сегодня она увлечена созданием музыки для театра (главным
образом, детских спектаклей), любовно перекладывает в песни
иронические стихи Игоря Иртеньева и парадоксальные произведения
Павлика Лемтыбожа, и из всего этого создает замысловатые концертные
программы, после которых долго не спится и очень чешется голова :)
Конечно, это камерная музыка - в том плане, что ей больше всего
подходят небольшие помещения и искушенная, готовая к экспериментам,
публика. Но по меркам камерной классики эта музыка удивительно светла
и даже игрива (хотя такая игра порой может завести и в диссонантные
дебри, доведя до истерики благостную мамашу, приведшую чадо посмотреть
"Винни-Пуха"). Заметно, что автор не кичится формальным образованием и
не злоупотребляет строгими формами (при этом чувствуется, что и то, и
другое надежно усвоено). Главная особенность музыкального языка
Натальи Высоких - в столкновении основательности классической школы,
уже вобравшей в себя новейшие течения и аутентичное исполнительство, с
легкостью и гибкостью, свойственной игре уличных музыкантов (этот
характерный звук долгие годы оттачивался в игре на улице). В подобном
смешении нет места грубоватой иронии постмодерна - здесь налицо
честные поиски себя, своего "внутреннего фольклора", произрастающего
на ниве самых разнообразных влияний. Здесь разрешается похулиганить
внутреннему ребенку и помедитировать внутреннему мудрецу, здесь не
спорят между собой джаз и классика, огненная латина и скандинавская
сдержанность, тщательно рассчитанная полифония и импровизационная
бесшабашность. Здесь правит бал не противопоставление, а сопоставление
на первый взгляд несовместимых музыкальных идей, которые в итоге
всегда обнаруживают общие корни. Ведь где бы мы ни росли, чему бы ни
учились и что бы о себе ни думали - у всех у нас плюс-минус одинаковое
тело и схожие базовые чувства, в один прекрасный день заставляющие
обратить внимание на то, что некоторые звуки этого хаотичного мира уж
больно ладно сцепляются с другими...

NACHALO VEKA

Russia
nachaloveka
«Начало Века – это ПОПУЛЯРНАЯ музыка. Не та, что спущена сверху, а та, что действительно способна понравиться народу».www.zvuki.ru

► Для творчества группы «Начало Века» характерен синтез народного корневого искусства с современным музыкальным мышлением. «Начало Века» берут аутентичные фольклорные произведения без срока давности и перерабатывают их актуальными музыкальными средствами. За основу берётся текст и мотив народной песни, а аранжировка делается исходя из вкусов и музыкальных предпочтений самих музыкантов. Группа пошла по проторенному пути эклектики, которая к концу XX века сублимировалась практически во всех жанрах в компилятивность, вырождаясь в постмодернизм. Сейчас «Начало Века» — это уже не фолк-рок как таковой, а некий этно-фьюжн широкого профиля, world music.

► Участники группы:
Алёна Сергиевская - вокал
Михаил Санок - гитара
Алексей Итюжов - акустическая гитара
Елена Гусева - клавиши
Роман Шелетов - бас-гитара (http://www.myspace.com/romansheletov)
Владимир Бусель - барабаны (http://www.vladimirbusel.ru)

===========================
► ОРГАНИЗАЦИЯ КОНЦЕРТОВ, МЕНЕДЖМЕНТ:
http://www.nachaloveka.ru
e_guseva@nachaloveka.ru
nachaloveka@mail.ru
☎ +7 916 441 57 66
☎ +7 906 644 99 00
Skype: alissaru
Елена Гусева (директор группы)

Theodor Bastard

Saint Petersburg, Russia
Theodor-Bastard
The history of the band begins in 1996 when Fedor Svolotch took interest in noise music experiments. Later other musicians joined the band, and there was their future vocalist Yana Veva among them. In 2004 THEODOR BASTARD recorded and released their sixth album "Pustota" which became the turning point in the history of the band. The album instantly became famous among various listeners in Russia as well as in foreign countries. A year later "Pustota" was released in three more countries. In this work Fedor managed to find a successful combination of electronic beats and ethnic instruments. And Yana Veva, who has rare vocal timbre, performed the main vocal parts using specific singing techniques which referred the listeners either to oriental musical tradition, or to Balkan and Russian folklore.

Every following album of THEODOR BASTARD was released in its own specific style: the album "Sueta" was compiled of the live records made on the European tour, the album "Beloe" reflected Fedor and Yana's ardour for the Slavic mythology and Russian folk, and the last single "Tapahula" has shown new interests of the band: the culture of Mesoamerica and rhythms of Africa. But along with that, along with breaking stylistic and conceptual limits, THEODOR BASTARD has always been true to themselves and known for their sound and approach.

Markscheider Kunst

mkunst
Latin ska, cumbia-jazz, reggae and afrobeat influences in Russian
показать 6 12 на странице